Cum creez: întrebări și răspunsuri cu poeta și scriitoarea Maya Stein

Am descoperit mai întâi poezia Mayei Stein în cartea lui Patti Digh Creativitatea este un verb. Mi s-a părut instantaneu că sunt unele dintre cele mai puternice și frumoase cuvinte pe care le-am citit vreodată. Mi-a reaprins dragostea pentru poezie - care era, în esență, inexistentă - și mi-a amintit că scrisul și creativitatea sunt cu adevărat nelimitate. Există atât de multe moduri imaginative de a folosi cuvintele și de a-ți modela creativitatea.

Sunt încântat că Stein a fost de acord să discute cu mine despre procesul ei creativ pentru seria noastră lunară. Răspunsurile ei sunt, deloc surprinzătoare, foarte inspiratoare.

Pe lângă faptul că este poet, Stein este, de asemenea, un scriitor creativ de non-ficțiune.A publicat două colecții de eseuri personale, „Uvertura unui măr” și „Învârtirea sticlei” și „Suficient de apă”, o colecție de poezii și fotografii. Poeziile ei săptămânale „marți cu 10 rânduri”, pe care le scrie de aproape șapte ani, ajung la peste 900 de oameni din întreaga lume.

Stein a finalizat recent „Tour de Word”, un proiect de poezie itinerant de două luni care a adus ateliere de scriere copiilor, adolescenților și adulților din 25 de state și se îndreaptă spre o altă aventură mobilă, de data aceasta mergând pe bicicletă și luând o mașină de scris, începând din luna mai. Pentru a afla mai multe despre Maya Stein, vizitați www.mayastein.com.

1. Incorporezi activități de stimulare a creativității în rutina ta zilnică? Dacă da, ce activități desfășurați?

Pentru mine, mișcarea este o parte vitală a activării oricărui tip de muncă creativă. Nu este vorba de a sta izolat și de a aștepta ca muza să lovească (deși ocazional și asta se poate întâmpla).

Dar de obicei trebuie să mă „păcălesc” să scriu făcând lucruri care nu au nicio legătură cu scrisul. Fac plimbări, merg la plimbări cu bicicleta, chiar merg doar cu mașina - constat că cea mai bună bază pentru a-mi deschide mintea către creativitate este să fac lucruri care să o ajute să se relaxeze, care să o împiedice să se gândească prea mult.

Ar putea suna contraintuitiv, dar pentru mine, o minte relaxată este o minte mai deschisă, o minte mai poroasă. Inspirații neașteptate pot apărea atunci când nu mă concentrez pe gândire, ci îmi petrec timpul face.

De multe ori le spun studenților mei de scriere că a nu scrie poate fi benefic pentru scriere, că ideile se pot dezlănțui și pot deveni mai accesibile atunci când mintea este oprită într-o oarecare măsură.

Și una dintre cele mai importante descoperiri pe care le-am făcut este că pot avea mai multă încredere în mine atunci când nu scriu, deoarece există întotdeauna procesul de adunare, asamblarea, meditarea și marinarea. Eu chiar cred că un procent foarte mic de scriere implică de fapt să stai jos să scrii.

2. Care sunt inspirațiile tale pentru munca ta?

Oameni, relații, dragoste și toate complicațiile sale. De fapt, complicațiile sunt inspirații pentru mine. Conundrums. Contradicții. Furci în drum. Momente de plecare. În mijlocitorii. Natura umana. Eroare umana. Imperfecţiune. Indecizie. Aproape și nu-destul. Îmi place mult să scriu despre medii. Acel loc văzut între aici și altundeva. Acesta este un teritoriu foarte bogat pentru scris.

3. Există mulți vinovați care pot zdrobi creativitatea, cum ar fi distragerea atenției, îndoiala de sine și teama de eșec. Ce tinde să stea în calea creativității tale?

Comparând dezvoltarea mea creativă, rezultatul sau succesul cu celelalte. În momentul în care mă gândesc la ceea ce face sau realizează altcineva, pierd.

4. Cum depășești aceste obstacole?

Încerc să urmăresc în mod constant propriile ritmuri și alegeri, traiectorii și cronologii. Cu cât mă îngrijorez mai puțin despre cum își cheltuie altcineva timpul și resursele, cu atât mai bine. Îmi amintesc că lucrurile iau exact timpul pe care ar trebui să-l fac și că fac tot ce pot mai bine.

5. Care sunt unele dintre resursele tale preferate în materie de creativitate?

Sincer, unele dintre cele mai bune resurse la care apelez sunt copiii. Se pare că sunt cei mai puțin inhibați dintre toți oamenii, cei mai în contact cu instinctele lor creative și cei mai îngrijitori și iertători atunci când vine vorba de a se permite să exploreze. Și cred că au o toleranță mult mai mare față de greșeli. Ei revin mult mai ușor decât adulții.

6. Care este modul tău preferat de a-ți curge sucurile creative?

Unii oameni trebuie să scrie în același timp în fiecare zi sau să aibă un scop de numărare a cuvintelor. Dar pentru mine, acesta este cel mai simplu mod de a mă găsi într-un bloc creativ. Așadar, pentru a rămâne activ și a curge creativ trebuie să schimb vitezele, să schimb rutina, să mă surprind făcând ceva neașteptat.

Încerc să mă îndrept spre lucruri despre care sunt curios sau cu care simt un sentiment de entuziasm ... cu cât sunt mai angajat într-un mod pozitiv, cu atât am mai multe șanse să mă simt creativ sau să gândesc creativ.

Am constatat, totuși, că tind să scriu mai fluid noaptea târziu, când mintea mea este mai puțin tensionată și controlată. Este ca și cum gândurile mele se concentrează ușor și, în acel loc neclar, există mult mai mult spațiu pentru a mă lăsa să rătăcesc în limbă.

De multe ori m-am întors să citesc poezii pe care le-am scris în aceste nopți târzii și nu prea pot înțelege cum am făcut anumite conexiuni sau am venit cu anumite combinații de cuvinte ... este ca și cum ai fi într-o altă minte. Dar cred că cea mai bună scriere a mea iese din acest loc, când frâiele sunt mult mai libere.

7. Care este sfatul dvs. pentru cititori cu privire la cultivarea creativității?

Mergeți spre lucruri care vă angajează energic. Aveți încredere în timpul și spațiul necesar între luarea inspirației și transformarea ei în muncă creativă. Deseori durează mai mult decât credem că ar trebui să dureze și de aici intervine suferința. Nu forța nimic.

Găsiți o comunitate cu alte reclame cu care puteți împărtăși munca și procesul dvs. Încercați activități creative care nu sunt neapărat în genul dvs. - nu știți niciodată ce fel de muncă vor extrage din voi. Definiți-vă propriile ritmuri și rămâneți în ton cu ele, apoi încălcați propriile reguli atunci când este necesar.

8. Altceva ați dori să știe cititorii despre creativitate?

Pentru mine, creativitatea se referă mai mult la explorarea personală decât la realizarea a ceva tangibil. Și în acest fel, este vorba mai mult despre navigație și un fel de radar intern decât despre destinație sau ieșire.

Cred că rădăcinile creativității sunt atât de profunde încât, chiar și atunci când nu credem că suntem activiți în mod creativ, există ceva sub el, în timp, care începe să dezvolte conștiința, care începe să vadă lucrurile și să le dea sens, adică catalogarea, sortarea și modelarea chiar și atunci când nu ne așezăm la biroul respectiv sau la pânza goală.

Așadar, construirea unei vieți în care creativitatea este un fir de legătură ne cere să ne dezvoltăm încrederea în intuiția noastră, în ritmurile noastre, în inteligența alegerilor noastre și chiar să avem încredere în interimat atunci când ceva nu se face în mod evident.

Pentru că în momentul în care privești în sus, o scenă se desfășoară și începi să faci o legătură cu ea și să te orientezi în jurul și în ea. Așadar, abilitatea de a recunoaște că tot ce trebuie pentru a ocupa un spațiu de creativitate este curiozitatea și angajamentul - dacă ne putem trezi în ziua noastră cu asta și lăsăm asta să ne poarte, cred sincer că restul se va îngriji de sine.

Și ceea ce vreau să spun prin asta este că orice iese din acea logodnă - o poezie, o fotografie, o pictură, un cântec - va avea acest sentiment de a fi organic, de a ieși dintr-un spațiu de conexiune în loc de izolare. Cu cât ne putem extinde mai mult în împrejurimile noastre - fizic, social, emoțional, spiritual - cu atât munca noastră devine mai îmbogățită.