Cum creez: întrebări și răspunsuri cu fotografia Vivienne McMaster
În fiecare lună din seria noastră de interviuri, aruncăm o privire asupra procesului creativ al unei alte persoane. Aflăm ce le inspiră și alimentează munca lor frumoasă și cum navighează în obstacolele care le pot împiedica practicile creative. În plus, primim sfaturi care pot fi aplicate propriei noastre creativități.Luna aceasta suntem onorați să împărtășim interviul nostru cu Vivienne McMaster, o fotografă din Vancouver, cu o inimă mare și un spirit de joacă. McMaster conduce ateliere și cursuri online care invită persoanele să-și spună poveștile folosind fotografia.
Instrumentul ei principal este autoportretarea. După ce a experimentat o peticie dură în propria ei viață, fotografia și, în special, autoportretele, au ajutat-o să se vindece și să-și găsească drumul înapoi către ea însăși.
McMaster crede că autoportretele și explorarea creativă ne pot salva viețile.
Autoportretele ei sunt uluitoare, inspiratoare și cu adevărat unice. Munca lui McMaster îi împuternicește pe indivizi să construiască o relație mai strânsă și mai plină de compasiune cu noi înșine folosind camera și creativitatea noastră mereu expansivă.
1. Incorporezi activități de stimulare a creativității în rutina ta zilnică? Dacă da, ce activități desfășurați?
Una dintre activitățile mele preferate de stimulare a creativității zilnice este să merg la plimbări foto. Aceasta este, de obicei, o simplă plimbare în jurul blocului (sau chiar atunci când faceți comisioane). Mă invită să încetinesc și să fiu deschis să observ ceva care ar putea să-mi stârnească interesul și să mă atragă să trag camera.
Ceea ce se întâmplă este că ceva îmi atrage întotdeauna atenția, ceva frumusețe ... pentru că întotdeauna așteaptă să fie găsit. Întotdeauna ne așteaptă ceva inspirație. Îmi place în mod deosebit acest lucru ca o modalitate de a ne scânteia în energie creativă, deoarece dacă o abordăm cu jucăuș, este o modalitate excelentă de a ne păcăli în a ne transforma în acea energie creativă dreaptă a creierului. În plus, face doar să fii în afara lumii o experiență creativă!
2. Care sunt inspirațiile tale pentru munca ta?
Povestirea și invitarea noastră în povestea vieții, respirației, în mișcare a propriilor noastre vieți este la baza a ceea ce îmi inspiră munca. Simt că o mare parte din inspirația mea se întâmplă cu adevărat din punct de vedere experiențial și mă inspir atât de mult de rătăcire (în acele plimbări cu fotografii), explorând și neștiind care ar putea fi inspirația de astăzi.
Câteva zile ar putea fi modul capricios care mi se mișcă manșeta fustei în vânt sau o picătură de apă pe o petală de floare. Cu siguranță mă atrag bucățile de frumusețe și lucrurile care mă fac să încetinesc și să iau în seamă.
Oh, și ușoară. Lumina este probabil una dintre cele mai mari inspirații ale mele: tiparele pe care le lasă pe pământ; felul în care cade în raze prin ramurile copacilor pe trotuarul meu la sfârșitul zilei; magia luminii aprinde; și mai ales este ciclul în continuă schimbare al acestuia.
[Nu putem să ne întoarcem și să facem fotografia respectivă sau să savurăm acel moment mai târziu, deoarece lumina va fi apoi diferită. La asta mă refer prin povestea în mișcare a vieții noastre, observând și savurând lumea din jurul nostru și locul nostru în ea, în acest moment!
De asemenea, o mare inspirație a mea este iubirea și cultivarea iubirii de sine. O parte din inspirația mea pentru a face autoportrete este din propria mea lucrare despre vindecarea imaginii corpului și rescrierea.
Relația mea cu propria mea imagine de sine folosind camera ca instrument și îmi place să ajut alte persoane să descopere că camera lor poate fi un instrument pentru asta!
3. Există mulți vinovați care pot zdrobi creativitatea, cum ar fi distragerea atenției, îndoiala de sine și teama de eșec. Ce tinde să stea în calea creativității tale?
Acestea sunt realități incontestabile și le cunosc atât de bine pe toate! Uneori mă vor apuca și mă vor înfășura în poveștile lor neadevărate luni de zile. Alteori pot recunoaște clar că este frica exprimându-se în sine și îi cer să aibă încredere în mine și apoi să aibă încredere în mine.
Încrederea în sine și frica de eșec sunt cele mai mari pentru mine. De fiecare dată când lansez un curs electronic, ei sunt acolo cu mine, șoptindu-mi la ureche. A fost puternic în ultimii doi ani de conducere a unei afaceri creative să mă familiarizez mai bine cu ei și să observ că aceștia vin când sunt vulnerabil sau îmi asum riscuri și că sunt o parte naturală a procesului.
În această toamnă am avut o întindere MARE unde am fost cuprins de îndoială de sine și frică. Am simțit că ar trebui să renunț, să renunț (ceea ce nu vreau deloc, așa că am știut că este cam bizar să simt asta) ... [W] pălăria urmată în acele câteva luni a fost o nouă întindere de munca mea creativă în care învăț să pășesc mai mult în propriul meu potențial și să visez mare.
Retrospectiv, era atât de clar de ce aveam acele sentimente, întrucât născeam o nouă etapă.
Cred că cheia este să nu-l lași să ți se interpună complet (sau să te lași în felul tău până la acel grad). Cu cât putem exersa mai mult să trecem de aceste întinderi și să trăim prin ele fără să renunțăm, cu atât suntem mai capabili să o rezolvăm data viitoare.
4. Cum depășești aceste obstacole?
Unul dintre modurile în care încerc să trec peste aceste obstacole și îndoială de sine este să vorbesc cu prietenii care mă cred. Uneori trebuie doar să ieșim din ciclul propriilor noastre gânduri și să auzim o perspectivă diferită.
Îmi place, de asemenea, să încerc să creez în continuare când mă confrunt cu îndoiala de sine și cu frica. Am o mantră pe care îmi place să o spun: „Jucăria este un antidot al fricii”. Dacă pot atinge acea joacă de a face doar fotografii fără așteptări, de multe ori mă poate ajuta să trec prin frica sau îndoiala de sine pe care o simt.
5. Care sunt unele dintre resursele tale preferate în materie de creativitate?
De multe ori mă simt atât de atras de resursele despre medii încât nu mă descurc chiar eu, cum ar fi pictura și jurnalul de artă. Cred că, deoarece există atât de multe puncte comune între diferite medii creative, de multe ori este vorba doar de găsirea instrumentului care se simte ca acasă pentru noi.
Chiar acum iubesc cărțile Aventuri îndrăznețe în vopsea de Mati Rose McDonough și Pictura curajoasă intuitivă de Flora Bowley și citind despre experiențele lor urcând pe pânză pentru a picta. Îmi place să scot cărți de artă din bibliotecă pentru a mă inspira.
Ca fotograf, una dintre cele mai bune resurse de-a lungul anilor a fost de fapt Flickr. Nu numai că este plin de imagini inspiratoare, dar ori de câte ori am o întrebare pe care nu o pot rezolva, forumurile de ajutor Flickr și discuțiile de grup sunt atât de pline de resurse uimitoare.
6. Care este modul tău preferat de a-ți curge sucurile creative?
Jocul și explorarea sunt cheile pentru mine. Am o gamă de activități foto foarte simple pe care le fac în mod regulat pentru a mă face să fiu scânteiat și să ajung în acea energie dreaptă a creierului. Lucruri precum fotografierea fără a privi prin vizor sau împușcarea de la sol mă scot dintr-o stare de perfecțiune a creierului stâng, căutând și încredându-mă în frumusețea sălbatică și minunată care este lumea printr-un obiectiv al camerei.
7. Care este sfatul dvs. pentru cititori cu privire la cultivarea creativității?
Experiment! Mi-a luat mult timp să-mi dau seama care este mediul meu creativ. Procesul de a merge la retrageri de artă și ateliere de pictură a meritat atât de mult pe calea de a găsi mediul creativ care simțea că este cel în care aș putea crea cel mai liber.
Cred că găsirea unor modalități de a face parte din viața noastră de zi cu zi este cu adevărat de neprețuit - indiferent dacă aveți la îndemână un caiet de schițe atunci când observați ceva interesant sau notați notițe.
Cu fotografia este atât de bine să ai camera (sau iPhone-ul) cu tine în timp ce rătăcești în lume și faci spațiu pentru a face o fotografie sau două în timp ce mergi să iei alimente sau să te așezi în curtea ta, făcându-l parte din experiența ta de zi cu zi de a fi în lume!
Mă simt ca oricare ar fi mediul nostru (sau procesul de găsire a acestuia), îmi place să-mi amintesc că există întotdeauna energie creativă sau inspirație acolo care cere să fim martori. Uneori este vorba despre găsirea instrumentelor potrivite pentru a ne determina să încetinim și să ne angajăm cu el.
8. Altceva ați dori să știe cititorii despre creativitate?
După cum am menționat, mi-a luat mult timp să găsesc fotografie și chiar s-a întâmplat când mă așteptam cel puțin. Cu mult timp înainte, m-am simțit foarte frustrat că fiecare mediu creativ pe care l-am încercat nu se simțea bine. Așa că îi încurajez pe oameni să exploreze în continuare, să continue să se amestece în diferite medii și să-i creez spațiu în viața ta!
Puteți găsi poveștile vizuale puternice și colorate ale lui McMaster pe site-ul ei www.beyourownbeloved.com.